PERFORMANCE 2025
3557
wp-singular,page-template-default,page,page-id-3557,wp-theme-stockholm,stockholm-core-2.4.5,language-ca,select-theme-ver-9.12,ajax_leftright,page_not_loaded,paspartu_enabled,side_area_uncovered,,qode_menu_,wpb-js-composer js-comp-ver-8.4.1,vc_responsive

RESIDÈNCIA DE PERFORMANCE

Artistes seleccionades

KAORI ISHIHARA (Japó – Menorca)

Artista pluridisciplinària interessada en els processos creatius vius amb un fort ancoratge a l’espai i el temps on es desenvolupen. La seva pràctica, ritualitzada, transita entre les arts plàstiques, la performance i els sons amb instruments ancestrals i naturals, a través dels quals explora el concepte de frontera; els límits entre íntim i comú, visible i ocult, vida i mort o llum i foscor, entre altres. 

 

La seva formació i experiència en pintura, sons ancestrals i consciència corporal constitueixen la base de la seva expressió artística i són el pilar de la seva trajectòria, de la qual destaca la realització de performances en directe a la programació de Nit de Lluna Plena de Líthica. Pedreres de s’Hostal (2023, Ciutadella de Menorca), a Territori. International Performance Art Festival (2023, Eivissa) o al Festival Iberoamericano de Teatro Independiente de Menorca (2024, Es Mercadal).


També ha creat performances específiques per dialogar amb el treball d’altres artistes visuals, com és el cas de l’acció Entrelazo, en diàleg amb l’obra de Nuria Román (2022), Meditacions amb Tàpies, en el marc de l’exposició «Antoni Tàpies, a l’ombra» al Museu Ca n’Oliver (2024, Maó) o l’acció d’inauguració de la Fábrica40 (Maó), en la qual dialoga amb l’exposició fotogràfica de José María de Orbe (2024).

Crèdits fotografia: Anita de Austria

MARINA BARSY JANER x ISIL SOL VIL (Puerto Rico i Catalunya)

La seva pràctica artística és un acte transgressor on s’entremesclen les seves psiques, cossos, sensorialitats i afectivitats extremes. Entenen la mímesi com un vincle cap a la desconstrucció de la noció moderna de l’individu neoliberal, eliminant la concepció dual del ser i la supressió de l’ego. A través dels seus projectes exploren sensibilitats alternes que desafien les cronologies històriques imposades i destrueixen la dicotomia home-dona, descolonitzant el cos i la ment com un acte subversiu.

 

Com a artistes i investigadores, comencen el seu treball conjunt el 2015, arrelades en la filosofia i la poesia de l’amor subversiu i les cures extremes. Han presentat la seva obra en festivals, museus i galeries d’Europa, Àsia i les Amèriques com Tempting Failure (Regne Unit), Live Art Ireland (Irlanda), CCCB (Espanya), Ex Teresa Arte Actual (Mèxic), F.I.A.P. (Martinica) i Viva! ArtAction (Canadà), entre altres. La seva obra forma part de l’arxiu Live Art Development Agency (Regne Unit), de l’Art Exchange Project (Regne Unit) i del Netherlands Institute for Sound and Vision (Països Baixos), entre altres.

 

Com a pedagogues de la performance, han dut a terme cursos dins el Programa d’Estudis Independents del Museu d’Art Contemporani de Puerto Rico, el programa Massana Permanent i els departaments de Belles Arts de la Universitat de Puerto Rico i Universitat de Barcelona.


A més, són directores de l’espai de creació i pedagogia radical MATERIC.ORG i curadores de MAR DE ISLAS Encuentro de Performance del Caribe i EMPREMTA Festival Internacional de Performance.

Crèdits fotografia: Albert Martínez